O conceito de arte grega abrange todas as manifestações artísticas realizadas por essa civilização. Contempla também a história, a estética e até a filosofia desenvolvida por esse povo. Continue lendo para conhecer mais sobre seus valores e a sua influência ao longo dos séculos.
A arte grega apresenta traços e características bastante variadas conforme o passar dos séculos. Os temas de interesse e os próprios valores estéticos da população grega mudaram ao longo do tempo.
Além disso, devemos ressaltar que esse povo era constituído por diversas cidades-Estados e ainda teve contato com outras civilizações contemporâneas. Um ponto que diferencia a arte grega da arte de outras civilizações é o lugar relegado a ela nessa sociedade.
Os gregos não restringiram a criação artística apenas a um aspecto de suas vidas como a religião, por exemplo. Nem mesmo atrelaram essa produção aos interesses de um único grupo social.
As manifestações culturais gregas eram mais livres e não se dobravam às ordens de reis e sacerdotes. Esse povo acreditava que o ser humano era a criação mais incrível do universo. A arte grega passou pelos seguintes períodos:
Cada uma dessas fases teve influência na produção das obras artísticas.
Dentre as áreas de destaque da arte grega podemos citar a pintura, a arquitetura e a escultura. Confira abaixo algumas das principais características dessa produção:
Esculturas e pinturas eram desenvolvidas com a finalidade de serem belas e perfeitas, seguindo assim os princípios da filosofia grega. Inclusive, essa pode ser considerada a característica principal da arte grega. Algo que a torna singular e que influencia a arte como um todo até os dias de hoje.
As artes produzidas na Grécia Antiga também receberam a influência das civilizações com que os gregos se relacionaram. A Magna Grécia incluiu possessões no sul da Itália, na costa da Turquia e Macedônia.
As pinturas gregas eram feitas em cerâmicas e nas paredes de grandes construções. Vasos nem sempre foram itens de decoração, eles eram usados no trabalho cotidiano e para guardar mantimentos como azeite e vinho.
Nas pinturas gregas é possível observar harmonia e rigor nos detalhes. Em relação às cores havia o padrão de usar figuras negras sobre fundo vermelho ou figuras douradas e vermelhas sobre fundo branco ou negro. Os nomes de maior destaque da pintura grega foram: Exéquias, Clítias e Sófilos.
Os gregos ergueram templos grandiosos com o objetivo de prestar culto aos seus deuses. Uma das principais características dessa arquitetura era o uso de colunas e simetria entre a entrada e a parte dos fundos do templo.
As praças tinham grande relevância dentro da polis grega, serviam como local de encontro e passagem para seus habitantes. Podemos citar como obras de interesse na arquitetura grega:
Inicialmente, somente as obras públicas eram realizadas com atenção e reverência. Porém, no século V a.C., as moradias também passaram a ser desenvolvidas com mais foco no conforto e espaço.
Há basicamente três estilos arquitetônicos gregos:
Podemos citar como os grandes nomes da arquitetura grega: Ictinos, Fídeas e Calícrates.
Esse setor da arte se concentrou na produção de esculturas dos deuses e dos atletas. Havia a busca pela perfeição dos detalhes dos corpos e isso fez dos gregos excepcionais nesse campo artístico.
As esculturas eram chamadas de kouros (homem jovem) e korés (mulher jovem). No começo eram feitas de mármore e estavam em posição rígida e simétrica. Com a necessidade de retratar movimentos nas esculturas, o bronze substituiu o mármore.
Sendo mais leve, o novo material diminuía a probabilidade de que a escultura se partisse. Ao longo do tempo, as esculturas femininas que normalmente estavam vestidas passaram a ser representadas em roupa. Além disso, as estátuas não costumavam ter expressões faciais e passaram a retratar sentimentos.
Algo interessante de mencionar é que as esculturas gregas que chegaram até os dias atuais são cópias feitas pelos romanos. Há poucos exemplos de esculturas originais como a Vênus de Milo, por exemplo. Podemos citar como os principais nomes da escultura grega: Praxíteles, Lisipo, Miron, Fídias e Policleto.
O teatro surgiu como parte do culto a Dionísio, era parte das celebrações religiosas. Essas apresentações tinham a participação dos atores e do coro cuja função era comentar as cenas explicando as sutilezas para o público. A tragédia grega é certamente uma das principais heranças artísticas desse povo sendo encenadas até os dias atuais.
Outro ponto interessante é que o desenvolvimento artístico do teatro está relacionado intimamente à arquitetura dos anfiteatros gregos. A acústica era aproveitada ao máximo para o texto ser ouvido por todos.
Posteriormente, o teatro passou a retratar o cotidiano por meio da comédia. Os nomes de maior destaque no teatro grego foram: Pratinas, Choerilus e Phrynichus.
Fala-se bastante sobre a chamada arte greco-romana uma vez que a arte grega teve grande influência na arte romana. Quando os romanos dominaram a Grécia ficaram bastante impressionados com a sua arte e por isso tentaram copiá-la.
Contudo, a arte grega também foi influenciada pela arte romana. Um exemplo disso é o fato de os arcos terem sido usados em detrimento de colunas na construção de palácio e de templos.
Elementos estéticos criados pela arte grega ainda tem grande influência na arte contemporânea. Inclusive movimentos como o Renascimento, Iluminismo e Classicismo buscaram retomar e refletir a respeito dos referenciais gregos. Então não podemos negar que há um importante legado artístico grego.
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